MARCO

(Madrid, 1970; vive y trabaja en Madrid)

Fernando Sánchez Castillo realizó sus estudios entre Madrid, París y Amsterdam. Entre sus exposiciones individuales en España y el extranjero destacan 'Anamnesis', La Casa Encendida (2003); 'Ieder het Zijne / To Each His Own', Stedelijk Museum Schiedam, Rotterdam, Centro de Arte Santa Mónica, Barcelona (2006); 'Manu Militari', Centro de Arte Santa Mónica, Barcelona (2006); 'Intelligence Down', Musac, León (2007); Wanas Foundation Sweden (2007); 'Parti de la Peur', Centre Dárt Contemporain (2007), y más recientemente 'The Unresolved...', Vleeshal, Middleburg, Holanda (2008). También ha participado en exposiciones colectivas, como 'Abracadabra', Tate Gallery of Modern Art, London (1999); 'Appartement, Deichtorhallen', Hamburgo, Alemania, (2001); 'The Real Royal Trip' (exposición itinerante), P.S.1. MOMA, Nueva York (2003), Fundación NMAC; 'Registros contra el tiempo', Fundación Marcelino Botín, Santander (2006); 26ª Bienal de São Paulo (2004); 'Mercury Retrograde', De Appel Foundation, Amsterdam, 10ª Bienal de Estambul (2007); 'La Cuadratura del Cono - Borders Jam', Montevideo, (2007). En el año 2008, sus exposiciones más significativas fueron 'Borders', Boijmans Van Beuningen, Rótterdam; 'Geographic cross-overs in art', MART, Museo d'Arte Moderna e Contemporánea di Trento e Rovereto; 'Lost Paradise - Der Blick des Engels', Zentrum Paul Klee, Berna; 'Sonsbeek 2008: grandeur Sonsbeek International Sculpture Exhibition, Arnhem; 'Pasiones privadas, visiones públicas', MARCO, Museo de Arte Contemporánea de Vigo; 'Tiefenrausch O.K', Centrum Für Gegenwartskunst, Linz.

Fernando Sánchez Castillo trabaja con la imagen de lo público y, como ésta, sus obras están sometidas al mismo ritmo que la ciudad o el medio en el que se transmiten. El consumo de imágenes hace que muchas de ellas no se digieran perfectamente. El proceso del arte actúa como el estómago de un rumiante. Toma lo más estéril y desapercibido, lo regurgita y lo prepara para un nuevo proceso de digestión, que no el último. Lo anecdótico, lo lateral, se convierte en icono. Muchas imágenes no han sido destacadas por el discurso histórico dominante, pero ahora son potentes imanes y preguntas para la sensibilidad del arte contemporáneo. Otra línea de trabajo son las ideas de progreso y el concepto de una historia lineal, el cómo han desaparecido de la perspectiva del pensamiento contemporáneo y, sin embargo, funcionan como herramientas de control y coerción de las 'masas'. El uso de estos flash-backs en su trabajo tiene el objetivo de dislocar, en la generación posterior a la de la situación o del momento histórico referido, las verdades transmitidas y consolidadas. Utiliza el arte contemporáneo como neuroconductor entre diferentes ámbitos sociales y de pensamiento, paseándose por las grietas de los sistemas y llevándonos a conclusiones que nunca antes se habían podido imaginar o recrear.