ON THE TABLE
Ficha
Virginia Frieyro
Montserrat Gómez Osuna
Din Matamoro
Teresa Moro
Sandra Rein
Luis Salaberría
Un proyecto de Isidro Blasco
ON THE TABLE tiene su origen en la iniciativa titulada The Table Project, un proyecto del artista Isidro Blasco. Impulsado en el año 2020, tras su regreso de Nueva York, The Table Project parte del reencuentro con la tradición artesana en la que creció y del trabajo de sus padres, los ceramistas Arcadio Blasco y Carmen Perujo, fundadores del mítico taller “La Mina” en Majadahonda en los años sesenta.
La primera muestra surgió de la idea de reproducir los diseños originales de unas mesas de los años cincuenta, con el fin de habilitar la Casa-Taller Arcadio Blasco en Mutxamel (Alicante) y conservar su legado. Durante el desarrollo del proyecto, se puso de manifiesto el gran potencial del diseño y de los procesos de producción de la cerámica tradicional en relación con las obras más contemporáneas. Así, The Table Project se convirtió en punto de encuentro entre diferentes artistas, que reinterpretaban el diseño original y producían su propia pieza.
ON THE TABLE reúne de nuevo a un grupo de artistas en torno a la cerámica, esta vez tomando como punto de partida la alfarería. Las formas diseñadas por Isidro Blasco, junto al torneado de Juan Carlos Fernández –alfarero de Puente del Arzobispo perteneciente a la 6ª generación de artesanos– ofrecen el mejor lienzo en blanco para que cada artista intervenga sobre una serie de cerámicas diferentes en su forma y tamaño.
Virginia Frieyro, Montserrat Gómez Osuna, Din Matamoro, Teresa Moro, Sandra Rein y Luis Salaberría han ido interpretando y trabajando sobre distintas piezas cerámicas, y han creado sus propias colecciones, con piezas únicas e irrepetibles.
Artistas
ARTISTAS PARTICIPANTES
Virginia Frieyro experimenta coa abstracción, a cor e a repetición, de xeito que se van tecendo na superficie. A cor utilizada como unha trama é o que explora nas súas cerámicas. Interésalle descubrir a emoción na arte, conectar co máis íntimo, pois é nese instante cando a arte acontece.
Nas súas obras, Gómez Osuna crea paisaxes con elementos vexetais indefinidos, ornamentos orgánicos que se van intercalando con motivos figurativos. Aparecen obxectos de uso doméstico como pratos, e amoreamentos de cacharros enteiros formando debuxos que nos recordan aos bodegóns tradicionais.
Din Matamoro
Din Matamoro desliza o pincel cun só trazo sobre o soporte de cerámica, de pel pálida, lisa e fría, como un papel onde baila a man. Unha liña núa de cor negra percorre o baleiro, deixando atrás ás veces unha cor luminosa. Traza unha curva e xorde unha representación. Economía de medios. Síntese da memoria que foi contemplación.
No seu traballo, Teresa Moro explora e leva a cabo unha revisión dos autores da Modernidade en busca de detalles, diferenzas, e zonas cunha vibración especial. A artista achega o seu grao de area contra a estandarización imparable que a sociedade de consumo está a impoñer nos nosos hábitats.
As pezas de Sandra Rein inspíranse sobre todo na estética dos movementos de arte decorativa como “Arts and Crafts”, que percorren Europa a finais do XIX e se asentan no século XX. Partindo de variacións xeométricas, os seus elegantes deseños resultan en obras cerámicas de grande harmonía en cores e formas.
O traballo de Salaberría toma como base a tradición popular e, a partir de formulacións abertas, vai xogando con analoxías, utilizando “imaxes primixenias” ou arquetipos, mentres nese mesmo proceso vai sacando partido do erro e do inesperado. O resultado son imaxes e personaxes fantásticos que quizais nos fagan remontar ás narrativas infantís.
