Comisariado: Alicia Fernández y Miguel Fernández-Cid
Con la colaboración de: Deputación de Pontevedra
Fruto de la colaboración entre el MARCO y la Sala Rekalde, Bilbao (Diputación Foral de Bizkaia) para la itinerancia y coproducción de exposiciones, el 13 de mayo llega a Vigo Las siete ventanas, que reúne buena parte del trabajo de Idoia Montón (Donostia, 1969) desde 1990 hasta la actualidad: pinturas, dibujos y collages procedentes de colecciones privadas e institucionales, como el Museo de Bellas Artes de Bilbao y el Museo San Telmo, Donostia.
El título “las siete ventanas” quiere expresar –tanto literal como metafóricamente– las diferentes formas de conjugar las relaciones entre el adentro y el afuera, el marco y el vano, o la calle y la habitación. El uso de la ventana es un elemento reiterado a lo largo de toda su trayectoria como medio para ver la realidad, el paisaje o la vida. Se subraya la importancia del punto de vista, de una mirada que nunca es normativa, directa o centrada, sino lateral, múltiple y fragmentaria; así como la persistencia de los espejos y la imagen reflejada.
La obra que Idoia Montón ha desarrollado durante las tres últimas décadas entre Euskadi y Catalunya se caracteriza por una marcada coherencia, gracias a su radical heterogeneidad. Montón concibe la pintura como un proceso abierto y soberano, atento al hallazgo y al juego del azar, en el que lo único que se mantiene constante es una idea organizadora de forma o estructura.
El proyecto tiene como objetivo revisar la trayectoria de la artista y presentar las claves que estructuran su trabajo. Pero no se trata de una muestra retrospectiva ordenada de manera cronológica, sino concebida a través de una serie de núcleos temáticos, formales y contextuales. Siguiendo esta secuencia, la muestra se organiza en cuatro ámbitos: Una habitación propia, Guerra, Barna, y Con los ojos abiertos.
Idoia Montón trabaja en la búsqueda del sentido de la pintura desde lo común para indagar en la realidad y en el mundo en el que vivimos. Sus pinturas y dibujos se construyen a partir de un catálogo de imágenes de lo cotidiano.
Desde la libertad, el rigor y la autocrítica, para expresarse con voz propia, realiza un trabajo artístico a modo de relato. Tomando como arranque el ámbito literario, fábulas y metáforas o escenarios de ficción, contrapone conceptos entre lo particular y lo colectivo, haciendo uso de los medios expresivos que refuerzan el mensaje. La obra de Idoia Montón comienza en el taller como un juego con las formas y los materiales que, en cierto momento, empieza a cristalizar y a revelarse como una obra. El taller es un laboratorio donde ensayar diferentes experimentos que puedan hacer que un medio tan históricamente saturado como la pintura vuelva a hablarnos en presente. “Quiero que mi pintura sea un espejo donde [el público] se contemple; se trata de entrar y encontrar su vida reflejada”.
En el taller los elementos se organizan sobre un plano que la propia artista ha llamado “enigmático” y que reclama constantemente soluciones. A partir de ese plano van surgiendo ideas, formas y fuerzas. “El cuadro se manifiesta entonces –escribe la artista– como un espacio abierto, sometido a un proceso en el que cualquier forma puede acabar revelándose. Podría tratarse de la emergencia de la guerra, como de una fantasmagoría, en el incierto espacio en perpetua remodelación de una capital occidental…”
Montón entiende el arte como una forma de resistencia frente a la violencia, como un intento de actuar sobre la realidad. La función del arte es su poder de transformación, ha señalado la propia artista. De ahí el profundo arraigo de su obra con la experiencia y la vida en común, y también esa firme desconfianza frente a las convenciones y las fórmulas que a lo largo de los años le ha llevado a buscar un nuevo punto de partida mediante la exploración de diferentes registros pictóricos: del collage bidimensional al realismo, pasando del magicismo a la crítica política, del realismo al barroco.
Dossier documental
Paralelamente a la exposición, la Biblioteca-Centro de Documentación del MARCO ha preparado un dossier documental, que reúne enlaces a artículos e información complementaria sobre la artista, accesible para consulta desde la web del MARCO www.marcovigo.com en los apartados Biblioteca/Noticias y Exposiciones/Actuales.
Talleres infantiles
Colabora: Obra Social “la Caixa”
Horario: sábados de 11.00 a 12.30 (de 3 a 6 años) y de 12.30 a 14.00 (de 7 a 12 años)
Programa gratuito, previa inscripción en el tel. 986 113900 Ext. 100 / 986 113908 o en el correo-e recepcion.marco@gmail.com
Información y visitas guiadas
El personal de salas está disponible para cualquier consulta o información relativa a la exposición, además de las visitas guiadas habituales:
Todos los días a las 18.00
Visitas ‘a la carta’ para grupos, previa cita en los tel. 986 113900 / 986 113908
Rutas interactivas a través de la App Vigo
El nuevo sistema de rutas interactivas a través de la App Vigo permite a los visitantes acceder a todo tipo de contenido sobre la exposición (vídeos, imágenes, información específica sobre las obras), sea en el propio espacio mediante los beacons o dispositivos bluetooth situados en salas, o en cualquier otro lugar, siguiendo la ruta desde la pantalla del móvil unha vez descargada la aplicación, o desde su equipo a través de la web del Concello de Vigo.